Evelom - Demo - 2012

EVELOM banda ecuatoriana de Power Metal Melodico formada en Enero del 2011 en la ciudad de Azogues, presentamos su DEMO lanzado el año 2012 compuesto por cuatro canciones.

La banda nace de la pasión por la Música y el Metal, con grandes proyectos y aspiraciones comienza la etapa de EVELOM, siguiendo este sueño de mezclar las ideas y pensamientos, dando origen a nuevas melodías logrando obtener un sonido propio de la banda.

En la actualidad se encuentran en la producción de su nuevo trabajo discográfico. EVELOM está aquí para defender y luchar por sus ideales, que están inmersos en el mundo de la música, y lo que para la banda es su gran pasión el METAL.

Alineación
El nacimiento de la banda comienza con Mónica Sánchez en la voz, Luis Matute en la guitarra, Esteban Gallegos en la guitarra, Javier Jachero en el bajo y Xavier Ortega en la batería.

En noviembre del 2012 abandonan la agrupación: Mónica, Xavier y Esteban. A punto de disolverse por completo EVELOM, en ese momento deciden Luis Matute y Javier Jachero buscar nuevos integrantes para continuar este sueño.

Así tras una audición entraría a la banda Javier Parra en la Batería y completando la alineación en la voz Nicole Chávez. Los cual tras un año abandonarían la banda.

En Diciembre del 2014 Luis toma riendas en el asunto y continúa en el proyecto y decide llamar a los ex integrantes los cuales aceptaron su incorporación, los cuales son Mónica y Xavier, días después se incorpora a Carlos Calle en guitarra, que posteriormente es reemplazado por Nestor Arias.

Foto actual : Nestor Arias, Luis Matute, Xavo Ortega, Monica Sanchez y Javier Jachero.

EVELOM

La banda a participado en varios conciertos a nivel nacional y local, en algunos proyectos, CD compilatorios y revistas.

También participo en la composición de un tema el cual será para un proyecto de cine independiente llamada Suicidio a las Puertas del Paraíso, el tema musical se titula Eterno Viajero. Letra: Javier Quito Deidan - Música: Évelom.

Entrevista

Metal2012 se ha puesto en contacto con EVELOM para realizar una entrevista de su trabajo DEMO y para conocer más de la banda. Respondida desde Ecuador el 22 de Julio del 2015.

¿Que nos puedes decir de su primer trabajo lanzado el 2012?

Evelom: Bueno ese trabajo fue realizado con mucho cariño para todos aquellos que nos escuchen, así como con las ganas de salir hacia adelante como banda.

¿Que tema nos recomendaría del demo y por que?
Evelom: Bueno en realidad los recomendaríamos todos ya que cada tema tiene algo que les llegara indistintamente a las personas.

¿Por que solo nombran su primer trabajo solo como Demo?
Evelom: Pues como era nuestros inicios la verdad solo lanzamos como demostración y haber que opina la gente si les gusta o no para luego comenzar con algo mas grande.

¿Quien participo en la composición y arreglo de las canciones?
Evelom: En el demo las composiciones las hizo Luis, Xavo. Y los arreglos musicales Luis Matute.

¿Que influencias tiene Évelom tanto de estilos como bandas al momento de componer?

Evelom: Bueno cada uno de los integrantes tenemos distintos gustos y a la hora de componer mezclamos todo eso para así obtener un sonido propio que nos caracterice, entre los géneros están el Power Metal, Heavy, Gótico, Sinfónico. Etc.

¿Que concepto tienen para el demo o en general para la banda?
Evelom: Bueno creo que eso marca lo que comenzamos y lo que nunca dejaremos de ser y mantener ante todo la humildad y la pasión y entrega hacia la música.

¿Que nos puedes decir de la caratula del Demo?
Evelom: Bueno es algo que se le ocurrió a nuestro baterista Xavo Ortega, se intentó plasmar lo que son los temas, de que trata cada uno y en si de lo que es Évelom.

Foto: Javier Jachero, Esteban Gallegos, Monica Sanchez, Xavier Ortega (batería) y Luis Matute.

¿Porque nombran o como nace el nombre de la banda: EVELOM?

Evelom: Inicialmente el nombre era Evelon y era un proyecto universitario de Xavier, y nos gustó el nombre y le cambiamos la N por M quedando así Évelom. Dado que así coincidía en un anagrama con las iniciales de los integrantes de ese entonces.

¿Por que los miembros originales (Mónica, Xavier, y Esteban). Deciden abandonar la banda el 2012 y volver nuevamente el 2014, pero en este caso, solamente Monica y Xavier?
Evelom: Fue un año duro ya que en ese entonces quedamos solo Javier (Bajo) y Luis(Guitarra) y por dificultades en estudios, tiempo y demás problemas que lo mantendremos en la intimidad de la banda.

    Así que en ese tiempo Javier y yo decidimos continuar con la banda dando lucha día a día, hasta que un día los volví juntar conversamos y decidimos continuar con la banda, obviamente con el interés de alcanzar nuevas metas.

¿A tres años de ser lanzado el Demo, cuando volverán a producir un nuevo trabajo?

Evelom: Estamos produciendo ya el nuevo material, de hecho ya están todos los temas listos y grabados y por falta de dinero no lo hemos podido dar a la luz el trabajo que consta de 14 temas entre ellos reediciones de los cuales constan en el demo.

¿Qué opinas en dejar el disco para descarga libre?
Evelom: Bueno no estoy muy de acuerdo pues nosotros como músicos vivimos de eso y al dejarlos a descarga libre estamos regalando trabajo de años y de mucho dinero invertido, creo que nos merecemos algo de crédito al trabajar durante varios años, perdón si soy un poco duro con esto pero solo al cambiar de cuerdas es una inversión considerable.

Y para finalizar, que mensaje enviarías para que escuchen "Demo".
Evelom: Que escuchen los temas al menos uno les va a gustar todos fueron hechos con cariño y mucho esfuerzo.
    Saludos.



PD: En la canción "Mi Razón De Vivir", acompaña en las voces Juanma Hurtado.

Agradecimientos a EVELOM por compartir con Metal2012 para descarga libre su trabajo DEMO, además de toda la colaboración con el blog.

Tambien pueden encontrar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/Evelom.Banda
Facebook: https://www.facebook.com/evelometal
Reverbnation: http://www.reverbnation.com/Évelom
Myspace: http://www.myspace.com/evelom

Formación actual:
Mónica Sánchez: Voz
Luis Matute: Guitarra
Néstor Arias: Guitarra
Javier Jachero: Bajo
Xavier Ortega: Batería

Temas
01.- Vientos de libertad
02.- Lux aeterna
03.- En el silencio
04.- Prelhudio (bonus track), mi razón de vivir

La Hora Del Terrock - Capitulo Nº 52 - 2015

Programa que mezcla la diversión y el buen rock en $hile y el mundo, con las delirantes y graciosas conversaciones entre la Pao y el Dani.

Pero en este capitulo, la Pao estara acompañada por la Sita Pame.

Umvral - Enfrentame - 2010

UMVRAL banda chilena de Power Metal Progresivo, formada el año 2007 en la ciudad de Valparaiso, siendo ENFRENTAME su primer EP lanzado el año 2010.

El EP ENFRENTAME fue grabado en los Estudios Mescalina (Valparaíso) a cargo de Matías Saldías (Ex Ethernia, actual Humboldt).

La banda entró a un receso indefinido en Marzo de 2011, el cual formalmente finalizó en Enero del 2015 y actualmente estan preparando material para su proximo trabajo, que esperan lanzar a fin de año.

Amagi - Uno Zero Uno - 2015

AMAGI banda chilena que esta entre un Power Metal Melódico y Progresivo, también Sebastián Lago (guitarra) lo define como Metal Alternativo, formada en la ciudad de Santiago en el año 2014.

Su EP UNO ZERO UNO, viene a ser el primer trabajo de AMAGI lanzado este año (2015), el cual nacio como un proyecto de studio band, la agrupación es liderada por Sebastián Lago, acompañado por Ricardo Curaqueo y Pablo Rivas.

Este trabajo fue definido por la misma agrupación como:
"Una propuesta Power Metal, pero de corte más contemporáneo, donde temáticas conceptuales e íntimas se mueven en sonidos que a quienes gustan del power, del progressive o del hard rock les pueden parecer interesantes. 
    Tratamos de mostrar toda nuestra energía en 3 breves cortes”.

Entrevista
Metal2012 se ha puesto en contacto con Sebastiàn Lago para hablar de su nuevo proyecto AMAGI.

¿Qué nos puedes decir de Uno Zero Uno?
Sebastián: Hola, primero que todo gracias por el espacio. Uno Zero Uno fue un trabajo compuesto y grabado el año 2014, donde tuve el honor de trabajar con mis amigos personales, Pablo Rivas y Ricardo Curaqueo. 
    El EP fue mezclado y masterizado por Ricardo Martínez, en Imperial Lion Studio, quien ha trabajado con bandas como Resilience, Inferis y Neogenesis. 

Foto: Sebastiás Lago, Ricardo Curaqueo y Pablo Rivas.

¿Qué tema nos recomendaría del EP y por qué?
Sebastián: Es difícil recomendar un solo tema. Lo interesante acá es que todos los tracks son distintos entre sí. Esto fue porque quise mostrar diversos tipos de canciones, casi como si fuese el resumen de la música que pienso en mi mente.
    “Lejos” es un tema muy alternativo, con unos riffs delicados, con recursos del metal progresivo.
    “Ser” es una balada, con una onda similar a Avantasia y Stratovarius.
    Y finalmente “R101” es el tema más pesado, donde, si bien podemos decir que es muy power metal, hay un sonido más “modern” con un riffeo muy agresivo. 

¿Por qué nombraron el EP Uno Zero Uno?
Sebastián: Uno Zero Uno es un juego de palabras que proviene de la canción “R101”, la cual a su vez tiene su origen en la Room 101, presente en la novela “1984” de George Orwell. 
    En esta habitación se encuentran los secretos más ocultos que esconde nuestra mente. Ya con un tiempo de su lanzamiento, creo que esa es una buena definición del porqué del título.

¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Sebastián: Todas las canciones, tanto en letra como en música, son mías. Luego, antes de grabar las versiones finales, Pablo y Ricardo hicieron algunos arreglos menores, los cuales fueron muy valiosos, especialmente en los teclados. 

¿Qué influencias tiene Amagi tanto de estilos como bandas?
Sebastián: La verdad es que la música que hice es muy personal, es difícil hablar de influencias. Si tuviera que insistir en el tema de las influencias te diría que cuando compuse UZU escuchaba mucho el “Nemesis” de Stratovarius y el “Impermanent Resonance” de James Labrie. También hay otras bandas que siempre están, como Symphony X o Avalanch.

¿Qué concepto tienen para el demo o en general para la banda?
Sebastián: En un inicio pensé hacer un disco conceptual para el libro “1984”, pero luego me di cuenta que eso me iba a limitar mucho. Finalmente terminé haciendo canciones muy personales, incluyendo a R101, que habla del libro.
    Si miras la lírica del EP hay conceptos que pueden ser más o menos transversales. Uno Zero Uno fue mi propia caja de pandora, un disco que podría resumir en una sola palabra: libertad.

¿Qué nos puedes decir de la caratula del EP?
Sebastián: El artwork fue realizado por el diseñador Enzo González, la puerta es la que abre la “room 101”. Allí está todo.

¿Por qué nombran o cómo nace el nombre de la banda: AMAGI?
Sebastián: El Ama-gi es un concepto sumerio traducido literalmente como “retorno a la madre”, la madre es la tierra, la cual es libertad. Se conoce en el entorno de ideas libertarias como un antecesor de la palabra “libertad”. Decidí que este proyecto se iba a llamar Amagi porque lo siento como libertad.

¿Cómo nació la idea de formar la banda?
Sebastián: Amagi nació como una necesidad personal de volver a crear. En ese entonces yo llevaba poco más de 4 años sin tener una banda estable. El proceso fue bastante simple, tenía muchas canciones a medio componer y decidí que era momento de cerrar algunas. 
    Para que esto valiese la pena, y a falta en ese momento de músicos estables, acudí a Pablo y Ricardo, quienes aceptaron de inmediato y me apoyaron en esta pequeña locura.

¿Qué los motivo a tocar Power Metal (melodico) y en qué se diferencian de otras bandas del género?
Sebastián: Personalmente no me agradan mucho las etiquetas. Cada día las bandas van incursionando en más elementos nuevos, finalmente el power tiene cada vez menos power y así con el heavy, etc. 
    Aunque te concedo que Amagi tiene bastante de power metal, por sus influencias. Sin embargo, esa mescolanza extraña de cosas que tiene me hacen pensar que si tuviera que ponerle un estilo sería algo así como “Alternative metal” o “Prog/power metal”.
    La principal diferencia con otras bandas es precisamente lo que te mencionaba, para ser power, nos alejamos del constante recurso doble bombo/caja. Si bien los temas son métrica de 4/4 no hay duelos interminables de solos, ni orquestaciones pomposas. Los teclados tienen poco protagonismo, son más de acompañamiento y la lírica no es épica, sino es más bien íntima. Las voces también se alejan del típico vocalista chillón jajaja.

¿Qué opinas en dejar el EP para descarga libre?
Sebastián: Me agrada porque es nuestro primer trabajo. Es bastante breve y por ahora sólo busco difusión. Que mucha gente tenga la oportunidad de escucharlo, por eso agradezco este tipo de instancias. 
    También, además de la descarga vía Portal Disc, es posible escuchar el EP íntegramente a través de Soundcloud. Por último, no descartamos sacar copias físicas, de hecho el mes pasado casi sale un primer tiraje, pero por fuerza mayor tuvimos que posponerlo.

Y para finalizar, que mensaje enviarías para que escuchen UNO ZERO UNO.
Sebastián: Si te gusta el power metal, el progressive power metal, el metal cantado en español y además estás buscando nuevas propuestas, estoy seguro que te encantará Uno Zero Uno. 
    Saludos y gracias por el espacio.



Agradecimientos para AMAGI por compartir con Metal2012 para descarga libre su más recientre trabajo UNO ZERO UNO, y para Sebastián Lago por toda la colaboración con el blog.

Tambien pueden encontrar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/AmagiMetalChile

Formaciòn:
Sebastián Lago: Guitarra, programación de batería y teclados
Ricardo Curaqueo: Voz y arreglos en teclados
Pablo Rivas: Bajo y programación midi

Temas:
01 - Lejos

02 - Ser
03 - R101

Mataojo - Mataojo - 2011

MATAOJO banda uruguaya de Heavy Metal, presentamos su primer trabajo, el EP lanzado el año 2011 a cinco años de haberse formado la banda, el cual contiene seis canciones.

Antes de su EP la banda no tenia una formaciòn estable, pero a partir de el 2011 ya tienen una alineaciòn consolidada con: Pablo Díaz, Eduardo Corrales, Emanuel Pons y Carlos Pons. 

Foto: Pablo Diaz, Carlos Pons, Emanuel Pons y Eduardo Corrales. 

Metal2012 se ha puesto nuevamente en contacto con MATAOJO, para que nos hable de su primer trabajo, lanzado el año 2011:

¿Mataojo, que nos puede decir de su primer EP, lanzado 4 años antes que su primer disco?
Mataojo: En primer lugar lo que hoy es el EP iba a ser un disco con 10 canciones, pero 4 de ellas no quedaron con el sonido que pretendíamos, entonces decidimos no incluirlas. 

    Entre ellas estaban: “Del exilio”, “Mi obra maestra”, “Colmado en exceso” y “Vivir muriendo”, las última tres fueron incluidas en el primer disco “Revolución, Evolución, Educación”.
    Quedamos muy contentos por lo que conseguimos con el EP pudiendo hacernos conocidos y participar en grandes festivales importantes tanto dentro de la ciudad como en otros departamentos del país como por ejemplo Montevideo.

¿Que tema nos recomendaría del EP y por qué?
Mataojo: Nosotros somos fans de nuestra música y te podemos decir que nos gustan todas las canciones, pero si tenemos que elegir una te digo “No importa”, primero por su mensaje de que nada está perdido, que todo se supera si se quiere… “…insiste, persiste…”, y musicalmente también demuestra el pasaje por las diferentes intensidades que uno vive en la vida.

¿Por que el EP no lleva título?
Mataojo: El título sería “Mataojo”, quisimos dejar una especie de “marca” como primer trabajo.

¿Que concepto tienen para el EP?, ya que las letras hablan de una tribu nativa de Uruguay
Mataojo: Quisimos representar con los nativos charrúas la lucha que el ser humano enfrenta día a día. 

    Por ejemplo:

    En “39,6”, en medio de un delirio de fiebre, se da una reflexión sobre los desastres de la vida. 

    En “Arde El Penal”, en donde un hombre lucha por su vida mientras ve a su compañero de celda consumirse por las llamas, también se encuentra presente su sentimiento de lucha. 

    A su vez en “Cruz De Palo” muestra que no tenemos nada, que todo es prestado, que lo único que tenemos son los sueños, y que la suerte no existe, somos dueños de nuestros propios actos. 

    En “Herencia Gaucha” la lucha es por la tradición, el trabajo y lo que atraviesa una persona para llevar el pan a la mesa. 

    Finalmente en “La Pluma De Vaimaca” habla de un guerrero indio Charrúa, que luchó junto a Artigas como lancero, por la independencia de nuestro pueblo, fue olvidado, expulsado de su tierra por la que tanto luchó y exhibido como una bestia en París.

Foto: Pablo Diaz, Carlos Pons, Emanuel Pons y Eduardo Corrales.

¿Que nos pueden decir de la caratula del EP?
Mataojo: La carátula representa el indio Charrúa encima de un suelo plegado de esqueletos, muestra que aunque no estén más nos dejaron la lucha, la garra, la ideología de pelear por los nuestros hasta el último que quede en pie.

Algo de más actualidad, ¿cómo les ha ido con la difusión y promoción de Revolución, Evolución, Educación?, primer disco de la banda lanzado este año (2015).
Mataojo: Muy contentos y sorprendidos que tanta gente nos apoye, nos brinde su respeto y amor. La verdad es emocionante, nos da mucha fuerza para seguir en este viaje.

Y para finalizar, que mensajes enviarían para que vuelvan a escuchar su EP lanzado el 2011.
Mataojo: Es un EP que transmite mucha furia, con un sonido y letras contundentes. Para nosotros un buen comienzo.
    Muchas gracias por el espacio brindado y el esfuerzo para que nuestra música tenga más alcance!!



Agradecimientos a MATAOJO por compartir con Metal2012 su EP 2011 para descarga libre y por toda la colaboraciòn con el blog.

Tambièn pueden encontrar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Mataojo
Correo: mataojometal@gmail.com

Formación:
Pablo Diaz : Guitarra
Carlos Pons : Bajo
Eduardo Corrales : Voz
Emanuel Pons : Bateria

Temas:

01.-  39.6

02.-  Arde el penal

03.-  Cruz de palo

04.-  Herencia gaucha

05.-  La pluma de vaimaca

06.-  No importa

Johnny Cacho - En Vivo Arena Recoleta - 2014

JOHNNY CACHO banda chilena de Hard Rock nos presenta su particpación realizada el 10 de Mayo de 2014 en ARENA RECOLETA.

Donde nos presentaron en esa oportunidad canciones de su primer EP y lo que vendría hacer su segundo trabajo que fue lanzado en Diciembre del 2014.

Christián Brown nos responde algunas preguntas sobre Arena Recoleta 2014 y como ha sido este 2015 para JOHNNY CACHO

En Arena Recoleta, ¿con que bandas compartieron escenario?

Christián Brown: Con Devil Presley, 2x, Tabernarios, Diessel, Vadka, Polvora y SND.

¿Como se gesto la idea de grabar el concierto?

Christián Brown: Lo grabo un amigo de la banda Franco, por las del.

En el concierto solo les falto incluir Por Que Te odio, de su segundo EP

Christián Brown: Fue por motivos de tiempo no tocarla con muchas bandas hay un bloque determinados para cada banda.

Foto: Christián Brown, Juan Ordinola, Sergio Carvallo y Nicolás Garrido.

¿Como les ha ido con la difusión de su segundo EP?

Christián Brown: Bastante bien, el single "Condenada" ha gustado mucho y nos hace seguir con lo nuevo que queremos mostrar.

¿Como le fue a la banda este año (2015)?, en los conciertos que dieron en el sur.

Christián Brown: Ufff la zorra nada que decir el publico la producción, sonido todo fue muy profesional falto el viaje en avión solamente jajajja pero son detalles menores.

Como motivarián para que vean en vivo a JOHNNY CACHO.

Christián Brown: Por ahora estamos en busca de un nuevo lead guitar, por lo tanto no tendremos fechas hasta que este solucionado el tema.

    Y la parte de motivación a la gente sera sorpresa jajajaja algunos regalos sortearemos falopa, copete, maracas así van todos jajajjajaja.

    Saludos y gracias 666

Formación

Christián Brown : Voz y guitarra
Nicolás Garrido : Batería
Sergio Carvallo : Bajo / 2º voz
Juan Ordinola : Guitarra

Temas:
01.- Hipocresía
02.- Condenada
03.- Wom
04.- Y que
05.- El diablo puede llorar
06.- Pilsoka the kid
07.- Cacho Style

Dominion - DEMOniacal II - 2014

DOMINION banda chilena proveniente de Santiago, música según ellos que esta entre el rock y el metal, Metal2012 realiza la segunda publicación de la banda, que viene hacer su segundo demo, DEMONIACAL II lanzado en Diciembre de el 2014.

DEMONIACAL II, fue grabado tres meses después de su primer demo (DEMOniacal XIV), como una especie de continuación del demo anterior.